整体而言我认为是一部比较优秀的作品。诗的名气很大，刚好我也比较喜欢素晴日，总之冲着扶她自，大概三四年前我就玩过诗。不过当时打完禀线和鸟谷线就没往下打了，因为这两条线实在是吸引不了我，甚至在玩鸟谷线时好几次睡着。前段时间闲得慌又翻出来玩，后面的剧情还是相对比较精彩，但是部分情节实在是有些让人流汗。我认为诗虽然算得上优秀，但如果你非得让我在神作和cjb两者间选一个来形容这部作品，我会选择cjb。当然你问我推不推荐玩，我还是推荐的。
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其实现在感觉这部里面所谓的艺术和天才都有点做作了—过度掉书袋、生涩的引用堆砌得让人犯困，可真玩下去还是会为那份浪漫感动：为救青梅而失去右臂的直哉，用仅存才能将丝柏化作驱散死亡的樱花；阔别多年后，禀在樱花飞舞中轻声说出那句“我回来了”；还有那化作千年樱奇迹的因果交流之光。即使它再刻意，那些瞬间还是会留下印记。
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游戏里有一点很有意思：在第六章经历过一切的男主角同时发现了两点，在我以为是十分矛盾的。他首先确信了他的艺术必须是自己的艺术，就像他为教堂新加上去的那笔鲜艳的色彩一般，且这种自我感是不需要通过一个简单的这幅画是谁创作的结论来支撑的，因此他认同了第二章的明石学长，更认同了在第四章为父亲写作墓志铭的自己。从这个意义上来说讨论教堂的这副创作到底是男主父亲的，明石学长的，男主角的或者是美术部的这个问题已经没有任何意义了，或者说剧情把这几个答案都摆在我们面前，让读者去评判到底哪个是正确的。
但是，在这之后，他接受了他父亲的艺术哲学，也就是确信艺术本身又必须需要他人来支撑这一点。正如他所说他并不相信青梅竹马眼里绝对的艺术之神、美学之神，他相信艺术正是需要他人的眼光才能成为艺术，从这点来说他才认为他的艺术之神是软弱之神。可男主的美学之神真的软弱吗，相反他的画，他的创作，不管到底他认为是不是他的，都拯救了这部剧里的每一位角色，以至于他作为英雄的那一面都如此具有艺术感。可是英雄也不是单独存在，而是必须依赖英雄想要拯救的人才存在。因此这样的艺术还称得上是自己的吗，我想也不尽然。
我想说的矛盾之处已经很明晰了：男主角信奉的人之美学，必须是自己的，也必须是他人的。其他人可能会觉得我在咬文嚼字，提出一个在游戏里完全不像是作为矛盾表述出来的矛盾，但我觉得这才是创作者心里必须过的那一关。因为每个人都活在一个大的世界里，人不可能独立于其他人的影响而存在，那人的创造也不可能独立于他人而存在，从这个意义上来说创造到底在哪里，谁又能划清一条原创和仿造之间的界线，我无论如何认为都是不可能的。那创作者如何与自己和解又如何与他人和解，到底做到哪一步才能说得上是创造了艺术，而自己是否又有那个自己能够创造出自己认为的艺术的能力与勇气，这里的每一个问题都将成为，也已经成为樱之诗对玩家的拷问。
关于这一点的讨论，可能还是樱之诗在第六章提及先锋艺术时给了我一些回忆，剧本提起了勋伯格，但是我更想到那位谱出了惊世奇作的4分33秒的约翰凯奇，美国先锋作曲家。关于无声的4分33秒本身当然可以大谈特谈，不过，我想提起的是这位怪才（当然他也是一位开拓者，一位英雄）约翰凯奇的创作哲学：每一个创作总能传达到一些人那里，也许不是所有人，但只要这样的人有一个，那么这样的创作便是有意义的。这也是我自己信奉的创作哲学，我想这样的哲学就是简单的数学归纳法：首先你需要一个起始，也就是n=1的时候命题为真，这个n=1就是自己，因为只有自己认同是艺术的艺术才能真的是艺术，再然后，既然你可以欣赏，那就可以推给下一个人，这便是n和n+1的关系，因此有n=1正确与n成立时n+1成立，满足这两点的艺术才能对全体自然数成立hhhhh我感觉我也要变成电波系了，那可能得停一下。
我之前读素晴日的感受是，我并不清楚作者想表达什么，我只是觉得他想表达，于是就创造了一个载体让他电波。我本以为5年之后的樱之诗也会是一个电波喷射作品，但樱之诗明显大大减少了它的内涵，而这并不是坏事，相反这一点让我比起素晴日来说更喜欢樱之诗。如果把两部作品看成连贯的前后作，逻辑又可以建立起来了，我想素晴日的自我太多他人太少，而樱之诗是意识到这一点之后作者有意识的控制，这让它的一切都是连贯的。整部作品就像是哥德堡变奏曲那样，反复一个主题，最后又在这个主题上升华。顺便，古典乐的变奏曲格式也是3个变奏为一组，并且在第三变奏总结前两个，在第六个变奏总结前五个哈哈哈哈。
至于有什么遗憾，我觉得剧里的恋爱氛围不能说是没有，只能说是基本看不见，如果这不是一个旮旯game我觉得他本身也是自圆其说的。甚至我会觉得游戏里的那些涩涩都感觉是萌萌设定一样突兀。尤其当你读了六章之后，对男主角到底得配个谁这个问题，其它读者心里自然会有自己的答案，但我是觉得谁也不行的：男主既不需要一位在哲学上跟他二元对立的青梅竹马（这很显然），也不需要一个自始至终都能陪伴他的萝莉系大姐姐（因为真正的创作者必须是孤独的！），更没必要爱上他随手不小心去拯救的什么妹妹同辈还是后辈。
因此我现在，得说服自己，我对樱之刻的剧情毫无兴趣，也对他之后到底会喜欢上谁一点也不关心，否则就完全停不下来了hhhh
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剧情长并不是缺点，写得好还可以是优点，不过重置的话还是加个快进到下一个选项吧。故事完成度已经很高了，真琴、稟、里奈、雫四条线是男主拯救女主的故事，同时也交代了大部分的故事设定和人物关系，TE则是聚焦于草薙直哉的故事。本作讨论了“生死”、“才能”、“艺术”，男主经历自己父母的死，自己右手和圭的死，从颓废到面对的转变。稟应该绝对才能的具象化，明白人外有人，意识到自身才能的匮乏，选择坚持还是止步不前，长山佳奈就是一个最好的例子。在剧情之余，聊点哲学聊点美聊点人生大大增加了可读性。话说，蓝应该算是萝莉妈妈吧，总帅是对的，这就是母性的光辉啊。
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许多作品里都会出现前“天才”这样的角色，许久前放弃了自己的天分，作为庸碌之辈投身现在的故事。好处一来这是“扮猪吃老虎”的变种，有助于令读者自愿代入，二来引出其复出的一条线路，丰富剧情矛盾，三来产生一种悲剧般的残破美感，让人有种美好事物破落的感觉。 文学少女，苍之彼方，樱之诗，天才们堕落的理由多来自内心（不然也没法振作），且是偶然事件，而且在读者看来多是大不了的事物。读者中的大多数并非是天才，看到天才以玩笑般的理由放弃天分，让人感受到的是嫉恨而非惋惜——我所没有，所羡慕的东西岂能容你这般浪费！ 所以这些作品都是这一模板的劣化版本。真正产生悲剧感的，是天才明明一直渴望展现自身的才华，一直为此努力，却因为现实的阻碍而事与愿违。这种无可奈何，难以抗拒“命运”与环境的无力感才是悲剧的醍醐味
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以下全是自说自话，一些感想
天才和凡人的矛盾，我玩过的范围里也有好几部作品有所涉及。嫉妒，人类阴暗面的丑陋感情，再加上艺术，哲学。味道就来了😀。
为什么而活着，追求什么，什么才是真正重要的事物？人生的意义可能是一个人一辈子的课题，穷尽一生也不一定搞得明白。
喜欢就喜欢，不喜欢就不喜欢。我不是艺术家，也不是哲学家。作者想传达什么跟我也没关系（不是语文考试😀）。
说了那么多其实我只是想说我不喜欢这个故事。
作者笔下的角色，他们的人生都是名为作者的神所安排好的剧本。正如五彩斑斓的世界中的男主角与真红之外的其它女主的关系一样。为了传达作者想要表达的思想，思考或者情感，角色们或许或多或少的被扭曲了。如果角色感到痛苦，感到不幸，被命运所折磨。那么折磨角色的不是命运而是作者。人类是脆弱的，很容易就死了。一个幸福美满的家庭只需要一场意外灾祸就能支离破碎，而这一切可能只是因为作者的一时兴起，让主角的背景悲惨些。
也许我只是喜欢那种幸福温馨的故事，能接受人生的困难境地，角色们靠着与同伴的牵绊，信念，意志去跨过难关并得到成长。但我实在不喜欢那种折磨一个角色的苦难。我希望跟现实不同，创作的作品中的世界，会是一个将现实冷酷一面轻轻带过的温柔的世界。
如果有人看完了我发的这些牢骚，希望不要因为观点不同而生气，这不值得。衷心祝愿看到这条消息的你能够度过一个幸福美满的人生。
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花了8天35h推完了全结局。可能因为前两章日常味太重吧，我推的比较快。
说说感想吧。其实代入进去直哉深爱着自己的父母。第四章回忆画的六相图，最后健一郎夜晚两人相遇的时候，作品能比言语传达出更多的感情。这个时候想到直哉母亲死后创造出的樱日狂想的心情了。圭的死有点莫名其妙。心绪万千。
最后的TE结束后，有种在那生活很久的梦醒来的感觉。
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孤独在她看来是一种选择，离开荒诞的世俗，去追寻自己的清闲与安宁。她应该说是潇洒吗？但愁绪寓于其中，包含着力度地去诠释自己的浪漫，留给后人属于自己的，曾历经痛苦的风霜，现已盎然生意的诗的森林。
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98.艺术气息拉满的作品，哲学方面的说明倒是一般吧；虽然扶她自日常写的不算好，但整体的剧情脉络和以此引导出的情感体验都让人酣畅淋漓。扶她自很会引爆玩家的厨力。 /*扶她自你没有心，还我夏目圭！*/
如果是高中的小怂可能会打满分吧，但现在是大学毕业的小怂——并且樱之刻已经出了。
樱之诗曾经的好评无疑相当程度上是来自于玩家们对续作的期待和贷款。不可否认这是一个很美的游戏，诸如里奈线、第四章和第六章都有着相当能打动人的魄力。但随着樱之刻的发售观感也会不可避免地降低，扶她自啊扶她自，汝好无能！
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